Ewig Jung

Sie heißen Frau Beyer, Herr Guglielmetti, Frau Kornprobst, Herr Krämer, Herr Ruchter und Herr Schnicke. Sie leben in einem Altersheim, das einmal Theater war - wer braucht im Jahr 2066 noch Theater? - das Theater, in dem sie vor 50 Jahren gespielt haben. Schön erfunden. Und doch so wahr. In der Premiere am Freitag spielten: Andreas Guglielmetti Herrn Guglielmetti. Jennifer Kornprobst Frau Kornprobst. Oliver Krämer Herrn Krämer. Michael Ruchter Herrn Ruchter. Und Patrick Schnicke? Herrn Schnicke.

Die Modellierung der Figuren (Bühne, Kostüme: Katrin Busching) legt es nahe, ausnahmsweise mal das gesamte LTT-Team Maske namentlich aufzuzählen: Peter Hering, Anne Kondschak, Kerstin Walter, Magdalena Moßner.

Langsam, schleppend, geschlagen mit allerlei Gebrechen, jede Gelegenheit für einen Haltegriff nutzend, stolpern sie herein, eine Armada der Hinfälligen. Herrn Krämers zahnloses Genuschel versteht niemand. Herr Ruchter spricht zu seinem Goldfisch im Glas. Die fürchterlich grimassierende Frau Kornprobst hat ihre Zunge nicht im Griff. Bei Herrn Schnicke ist es der Schließmuskel. Frau Beyer juchzt "Ich bindie Möwe" und liest 50 Jahre alte Probenpläne vor, in denen sie stets prominent vertreten ist. Herr Guglielmetti -

Lassen wir das. Das Publikum schüttelt sich schon. Die meisten vor Lachen. (...)

Und dann gibt es noch Schwester Laura. Sie singt mit den Alten nette Lieder und christlich bewegte Zuversichtssongs zum Mitklatschen, zynische Ausgeburten freundlichster Ignoranz. Schwester Laura kommt und geht durch ein schauderhaft durch Mark und Bein knarzendes Höllentor im eisernen Vorhang. Oh Tod! Hier ist dein akustischer Stachel.

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"Ewig jung" ist ein Songdrama, die dick aufgetragene Komödiemit ihrer märchenhaft-trashigen Handlung ist in erster Linie Staffage für die Lieder. Dass der Chor der Hinfälligen plötzlich mitreißende, mehrstimmig-diffizile Gesangskünste bietet , ohne unglaubwürdig zu werden - das gemeistert zu haben ist die große Leistung des neuen musikalischen Leiters Tobias Hofmann.

Und die Interpretationen sind vom Feisnten. "Scarborough Fair" wird nach berückender Zartheit zum Reggae. Jennifer Kornprobst piepst mit entzückender Plastikstimme "Barbie Girl". Der alten Frau Beyers dünnes Stimmchen gewinnt wundersam an Volumen, zum Beispiel wenn sie "All by myself" anstimmt und das Publikum in ein großes Einsamkeits-Mitgefühl zwingt, man kann sich da nicht erwehren. Die Lieder haben ihre Funktion. "I got you Babe" zeigt, was ein gemeinsam alt werdendes Paar aneinander haben kann. Und natürlich gibt es jede Menge Wildheit und Sex von "Born to be wild" bis zu "Sex Bomb".

Was das Schauspiel angeht, liefern sich die Herren Schnicke und Ruchter einen Laurel&Hardy-würdigen Schlagabtausch, wobei viel Asche des bereits verstorbenen Herrn Bringmann verstreut wird. Herr Guglielmetti wirkt als komischer Zauberkünstler und füllt den Begriff Standup-Comedy ganz neu: Ein lange scheiternder, endlich unter stürmischem Applaus gelingender Versuch, von der Bäuchlingslage in die Vertikale zu gelangen.

Solch hochkomödiantisch-theatersportliche Einlagen sind gleichzeitig Allegorien auf die ernsten Handicaps des Alters. Und auch manch anderer Jux (...) ist gleichzeitig ein brutal ernstes Symbol für Entwürdigung, wird genau darauf hin inszeniert und kommt haargenau so beim plötzlich mucksmäuschenstillen Publikum an. In solchen Szenen zeigt Tobias Hofmann auch als Schauspielregisseur Qualitäten.

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Unterm Strich

Eine Meisterleistung der Maskenabteilung, eine schöne Visitenkarte des neuen musikalischen Leiters, ein Songdrama übers Alter, das unser aller Hinfälligkeit ernst nimmt und gleichzeitig völlig veralbert (hier können sich die Geister scheiden). Hat ein paar zarte, nachdenkliche Momente, ist zumeist aber deftig pralle Komödie.

Die tattrigen Untoten treffen sich unter der Obhut von Schwester Laura zur allabendlichen Sing- und Spieltherapie: Jennifer Kornprobst hat sich  mittlerweile in eine verknautschte, garstige Janis Joplin verwandelt – wenn diese denn alt geworden wäre.

Andreas Guglielmetti klettert mit steifem Bein aufs Sofa, seine Frau Franziska Beyer erweist sich immer noch als Rampen-Sau. Michael Ruchter versucht, seine Würde und seinen Fisch im Wasserglas zu behalten, und Patrick Schnicke ist als kiffender Althippie unterwegs. Auf der Bühne wackelt‘s und klappert‘s und humpelt‘s, bis alle ihre Plätze bezogen haben.

Das kann dauern, bei so alten Leutchen, die zudem noch an demenzieller Unruhe leiden. Und denen nützliche körperliche Funktionen mehr und mehr verloren gehen, was zu unschönen Szenen, reichlich Klumbaquatsch und grenzsenilem Klamauk führt. Am Flügel bezieht Oliver Krämer Position, trotz Sauerstoffgerät reicht‘s bei ihm verbal nur noch zu hilflosem Gestammel, aber musikalisch ist er ganz fly.

(...) Gerne wäre man in diesem Zustand „Forever Young“. Auch wenn man wie Jennifer Kornprobst, die ihrer Frisur nach offensichtlich die Finger zu lange in der Steckdose hatte, die Ersatzteile nicht immer im Griff hat. Nachdem ihre Beinprothese durch die Luft geflogen ist, krakeelt sie: „I‘m A  Barbie Girl“. Die andern reagieren prompt: „Come On Barbie, Let‘s Go Party“. Hier wird kein Klischee und kein noch so billiger Gag ausgelassen, viel Kasperletheater in Zeitlupentempo kompensiert die fehlende Handlung.

Das nostalgische Pärchen Franziska Beyer und Andreas Guglielmetti lässt mit seinem herzigen Duett „I Got You Babe“ Tränen fließen. Es kommt zu Romantik, Erotik, Gewalt, bis hin zum Schusswaffengebrauch, bei dem das Porträt des derzeitigen LTT-Intendanten Thorsten Weckherlin von der Wand fällt. Rumsfallera. Schwester Laura ist selbstverständlich nicht nur die gütige, besorgte Pflegerin, sondern auch der klassisch sadistische Todesengel: Als schwarze Diva singt sie ein Lied mit den pfeffrigen Textfragmenten „Sterrrben!“ und „Verrrrecken!“, und so gerät die Show zu einem slow und dirty gespielten Memento Mori: Das Leben ist kurz, also mach’ was draus. Und: Das  Alter ist nichts für Feiglinge – so lauten die Kalenderweisheiten. Hauptsache: „I Will Survive“.

Ambiente und Atmosphäre stimmen, wofür Bühnenbildnerin Katrin Busching auf offener Bühne mit ein paar alten Sesseln, einem verschlissenen Sofa, Standuhr, einer antiquarischen Stehlampe, Spinnweben, den Porträts jetziger und früherer Intendanten, sonstigen netten Accessoires und einem altersschwachen Flügel sorgt. Was sich dann im Saal des LTT entwickelt, ist komisch und amüsant und lebt vor allem von den charakteristisch gezeichneten Typen und Figuren, bei denen sich die Maskenbildner mit ihrem gesamten Können mächtig ins Zeug gelegt haben – mit einem tollen Ergebnis.

Denn »Ewig jung«, das Pop- und Rock-Klassiker aus den vergangenen Jahrzehnten mit Schauspiel, Slapstick und schwarzem Humor verbindet, führt eine Handvoll hoch betagter Schauspieler in einem ehemaligen Theatergebäude zusammen, das sie als Altersresidenz bewohnen. Abends träumen sie sich zurück in die guten alten Zeiten und machen Musik: »Forever Young«. Da rockt es auf und vor den Sesseln. Das ist bestens gesungen und originell choreografiert. Das gesamte Ensemble skizziert die Protagonisten altersgerecht schön und sensibel in ihren zittrigen und tattrigen, eingeschränkten Bewegungen. Am morschen Flügel spielt Oliver Krämer dazu die Live-Musik. Kleine Gags, wie das Niesen als Kontrapunkt, würzen die feinfühlig arrangierten Songs, die viel Rhythmusgefühl und gesangliche Exzellenz der sehr musikalischen Akteure offenbaren. Da applaudiert das Publikum gerne zwischendurch nach Songs wie »I Love Rock ’N’ Roll«, »Sex Bomb« und »Born to be Wild«.

Mit äußerst beredsamem Mienenspiel – vor allem Jennifer Kornprobst tut sich da hervor – werden die Typen lebendig in den netten Szenen, die immer wieder gespickt sind mit stark inszenierten Slapstickeinlagen. Ein paar etwas ernste Töne kommen dabei nicht zu kurz, etwa bei »All By Myself«, das in der Interpretation von Schauspielerin Franziska Beyer unter die Haut geht.

Und ein bisschen makaber lässt es Regisseur Hofmann auch sein – bis hin zum Föhntot des Fisches im Wasserglas und dem Verlust der Beinprothese. Die Zuschauer klatschen mit, bekommen mit »We Shall Overcome« noch eine Zugabe, bei der sie lautstark mitsingen, und gehen begleitet von einem kessen Augenzwinkern mit der Botschaft des Abends nach Hause: »I Will Survive«.